第994章 众家之谈（2/2）

如同隐身般的日本导演是枝裕和提问道：“杜先生，你的电影为何坚持用宿命感收尾？”

杜琪峰点会心一笑，答道：“我的电影是座赌城，但我的角色赌到最后，输赢早已不重要，重要的是他们认不认命。”

flix（奈飞）cEo周凯丽这时候走过来，先向自己老板点头致意，便直接向杜琪峰抛出橄榄枝：“杜先生，很希望与你能够合作，预算不设限。”

在场一片羡慕目光中，杜琪峰却婉拒：“给我两千万和一亿拍出的电影，骨相不会变。”

他的“银河映像”制片模式，也令好莱坞震惊，低成本、短周期、高度即兴创作，却产出《暗战》《放·逐》等经典，不得不说，他是低成本电影的魔术师。

众位电影人难得共聚一堂，共商盛举，但彼此文化差异的磨合仍是首要难题。

法国导演吕克·贝松坦言：“欧洲艺术电影与好莱坞商业片的逻辑截然不同，合作中如何平衡？”

古旋风面对众人存疑的眼神，微笑的回答道：“其实。我们不必追求统一，而应追求互补，就像交响乐，不同的乐器才能奏出丰富的乐章。”

“就怕最后拍出四不像，”杜琪峰还是不看好所谓的东西方合拍片，有时候各自寻求自身擅长的创作背景，才能真正做到“平等叙事。”

就以流媒体平台迅速发展为例，虽进一步推动电影全球化，但也可能挤压本土中小制作。

确保各国电影在本土市场保有最低排片比例，反而是当务之急。

随着Z世代成为主流观众，他们对多元文化的接受度远超从前，但至今还未有一部爆款的中西合拍片，很多人喜欢用古旋风的《甲骨文》为例子，但忘记了，这部仅仅是以好莱坞的叙事手法，来展现东方的文化，而非一部真正的合拍片。

古旋风很想以张艺谋的《长城》来铺垫一下，但觉得还是没有太大说服力，毕竟这部实际意义上的中西方合拍电影，全球总票房3.5亿美元（其中华夏国内11.73亿人民币，北美仅4500万美元），远低于预期的30亿人民币目标。??

见这边讨论这么热络，张艺谋向斯皮尔伯格道别，径直走过来，见众人都点头打招呼，微微一笑。

“东方电影，尤其是华夏电影，正在世界舞台上展现出独特的文化魅力，我们的美学体系，无论是水墨画的留白意境，还是戏曲的程式化表演，都能为全球电影注入新的灵感。”

他似乎也在正视中西方不成熟电影文化合作水平，趁着这次论坛也在积极阐述回归本土电影文化创作的重要性，技术，资金等方面可以借鉴各国之长，但核心叙事依旧回归本土文化，如此才能真正推广和发展本土电影。

印度着名电影人阿米尔汗很有感触地说：“张先生的《英雄》也曾给我极大震撼，色彩的运用不仅仅是美学，更是叙事的语言，红色代表激情与背叛，蓝色象征冷静与谋略，这种象征手法在电影中往往被更直白的对白取代，但东方的含蓄反而让观众有更多解读空间。”

古旋风点头表示认同：“这正是全球电影需要多元文化的原因，好莱坞的叙事模式固然成熟，但如果世界电影只剩下一种声音，那将是艺术的倒退。”