第798章 国庆假期，小少妇超神演技（2/2）
《亲爱的》上映13天，一共拿到了2.54亿的票房。这部电影阵容虽然强大，不过题材确实是有些吃亏，太过悲情了些。
不过这部电影肯定没亏本就是了，甚至还能赚点。
《痞子英雄：黎明升起》这电影杨简前世无聊的时候看过，真的不咋样，也只拿到了1.61亿的票房。
至于其他的，华夏现在的动画电影还处于起步阶段，都没什么太过出色的动画电影出现，《铠甲勇士之雅塔莱斯》拿到了3860万票房，《麦兜我和我妈妈》则是拿到了3650万的累计票房。
等着明年天眼影业那部《大圣归来》给华夏动画电影行业打个样吧。
许鞍桦导演那部《黄金时代》上映7天仅报收3640万，排片从首日8.9%暴跌至不足5%，票房甚至低于动画电影。
这部电影的阵容其实也很不错，主演是汤维、冯绍锋、王志闻、朱雅闻、黄宣、郝蕌、袁荃等明星演员，不过这部片子失败的笨笨原因是3小时的片长降低了排片效率，而且文艺题材其实也需选择合适的档期。
这也是为什么天眼影业的好几部文艺题材的电影都没有苛求档期的原因。
不说杨简亲自参与记忆那些拿奖的电影，就是张一谋那部《归来》，在5月份上映后，38天的时间一共拿到了3.4亿的票房，这就能说明问题。
反观《黄金时代》，投资7000万加3年制作加30位明星出演仍然惨败，印证节日档更偏好轻松的类型片。
有媒体把2014年国庆档称作是国产电影差异化竞争的成功样本：黄博扛鼎、喜剧为王、动画补位、文艺折戟，印证了档期属性与影片类型的深度绑定。
其实分析这些年各大档期的特点，都能得出相关的结论。
......
柳亦妃最近一段时间一直在为那场时长7分钟的争吵戏份做准备，她这次的压力不小，因为杨简的要求是要一镜到底。
《婚姻故事》剧组。
片场里弥漫着咖啡和茶叶的清香。
杨简揉了揉发胀的眼睛，盯着监视器里刚拍完的那条他与柳亦妃争吵的镜头，柳亦妃、韩佳女也坐在一旁紧盯着监视器回放的画面，这是他们拍摄的第15条了。
画面里，杨简和柳亦妃正在进行激烈的争吵，然后陷入沉默，随后就是杨简摔门而出。
看完，杨简侧身看向自家小少妇，笑道：“发现问题在哪里了吗？”
柳亦妃点了点头：“我的表情不对。这是长期压抑的爆发，林语应该是愤怒的，她的愤怒源于多年来在婚姻中逐渐失去自我。她放弃自己的演艺事业和父母跟随高扬在BJ定居，成为他戏剧作品的附庸，甚至连法律文件都被丈夫的律师形容为次要演员。”
看到柳亦妃欲言又止，杨简问道：“怎么啦？你跟我还不能直说呀。”
“平时的戏份都还好，因为我知道你是我最爱的人。可是要让我在吵架中显得很愤怒，我有点进不去状态。”
杨简知道问题出在哪里了，于是他让人都出去。
“茜茜，你觉得林语最害怕失去的是什么？她恐惧的是自我消失。如果一个女人经历过丈夫的背叛，他不再在乎她的感受，她变的越来越小，她会怎么掩饰痛苦？”
“林语多次尝试沟通却被丈夫敷衍，他每次都说‘我们明天再谈’，但永远没有明天，这种长期的情感忽视让她的愤怒带有‘终于被听见’的决绝，你要体现的是未被倾听的绝望，到终于被听到的那种决绝。”
杨简与柳亦妃讨论角色动机，间接疏通她的心理阻塞。杨简也没有去让柳亦妃带入，他怕自己小少妇变的患得患失，而是保持专业的框架下，试图去唤起她的真实体验。
“在争吵时林语吼道：‘我变得越来越小，而你却越来越大！’——这是林语对自我价值被蚕食的控诉。”
杨简担心自家小少妇的障碍是源于恐惧——怕辜负他的期待、怕暴露专业能力的不足。
而他是导演，导演要做的就是将问题技术化而非情绪化。
例如把“再来一遍”改成“我们试试相反的表演方式。
“茜茜，你可以的，你过去都那么棒，你的帮发力绝对足够，你只是需要把这次的表演与现实生活区分开来。哈哈，其实我刚刚也有不好的地方，我给你的情绪没给足。”
杨简表示自己也存在问题，让柳亦妃感到困境是共同的，而非她个人的失败。
“茜茜，你要确信一点，戏里的崩溃是为了戏外更清醒地相爱，明白吗？”
这句话仿佛是触动了柳亦妃。
慢慢地，她再度尝试在自己的世界里构建人物特性，杨简也没打扰她，只是静静地陪着。
大约过了十分钟左右，柳亦妃再度起身：“小剪子，我们再试一次吧。”
“这样，我们先彩排一次。摄影机不录音，你只需要自由发挥甚至故意演砸都可以，不过依然要认真，我没喊停就意味着你是对的，明白吗？”
“嗯嗯，我自由发挥一次。”柳亦妃点头答应下来。
在柳亦妃没注意的时候，杨简对着韩佳女比划了一个手势，小韩接收到杨简的意思，等杨简和柳亦妃回到片场内的时候，小声的在对讲机里吩咐各部门正常拍摄。
片场内，柳亦妃所有的注意力都集中在这次“吵架”彩排中，并没有发现始终有一台摄影机在跟随她的背影，这样做的用意是迫使观众可以从丈夫的视角承受她的怒火。
压力解除后，真实情绪反而会浮现。
全场所有人都紧紧的盯着场内的两人，大家大气都不敢喘一口，生怕细微的呼吸都会破坏好不容易营造起来的那种真实感。
柳亦还加入即兴跪地痛哭+拥抱杨简，完美呈现一种愤怒后的悔恨与依恋，让她的戏更具悲剧性。
她还通过快速呼吸、憋气等方式制造头晕感、刻意缺氧，这类似方法派的“窒息表演法”让面部充血、声音颤抖，甚至太阳穴青筋暴起。这种“气到发抖”的生理真实状态不是化妆效果，而是真实的肾上腺素飙升。
她在用方法派的表演方式去展现自己真实的生理反应。
柳亦妃在喊出“我希望你死！”后，她咬破口腔内壁，用真实痛感刺激眼泪——这种表演方式近乎“自虐”，但完美契合妻子“用伤害自己来攻击对方”的心理。
到最后，柳亦妃就静静地站在那里，眼泪无声地流下。这种绝望过后克制的痛苦比任何怒吼都更有力量。
7分钟的时间说长不长，说短也不短。
杨简在这期间一直没喊停，柳亦妃也中止表演，一直到7分钟后，杨简才喊了停。
“咔！完美！”杨简喊道：“茜茜，刚刚非常非常的完美，就是这样。我敢保证，就凭这7分钟，你可以拿影后了。”
与此同时，片场也随之爆发出热烈的掌声。
“额，真哒？”
尽管柳亦妃觉得大家这时候故障有些奇怪，刚刚只是彩排呀。
不过她的注意力更多是在杨简那里。
听到杨简的夸奖，原本红红的眼眶与因为愤怒到极致导致有些潮红俏脸顿时就挂上了喜意：“小剪子，赶紧的，趁着我状态好，我们正式拍一遍。”
“哈哈，茜茜，你去监视器那里自己看看。”来到片场内的韩佳女提醒道。
“什么意思？”柳亦妃狐疑的看了看小韩，然后又看向自家男人：“刚刚不是彩排？”
柳亦妃也反应过来，难怪刚刚大家全都在鼓掌呢，不过她还是把目光投向杨简，想要得到确定的答案。
“没错。”杨简咧嘴一笑，把小少妇拥入怀中笑道：“怎么样，去看看？”
“哼！小剪子，你骗我。”柳亦妃娇嗔一声，用脑袋轻轻顶了顶杨简的下巴，接着就拉着杨简快步来到监视器前看起了回放。
不得不说，柳亦妃这些年的在演技上的进步非常巨大。
这场7分钟一镜到底争吵戏表演，堪称方法派、体验派与即兴发挥的完美结合。
她的表演创作过程可以拆解为以下几个关键层面：
首先是台词记忆与即兴穿插——剧本本身已写好密集的争吵台词，但杨简允许演员在拍摄过程中调整措辞，让对话更自然。
柳亦妃这段时间的准备很充分，之前只是因为她情绪不够，但在台词上她早就将部分台词内化为“肌肉记忆”，同时在激烈部分加入即兴肢体动作，增强真实感。
除了通过生理性反应引导情绪，她还刻意设计在房间里无目的走动——从客厅冲到厨房又折返，这种空间上的混乱映射角色心理崩溃。她多次侵入杨简的私人空间，比如贴脸怒吼、推搡，这种压迫感让杨简本能后退，强化权力对抗的动态。
柳亦妃在情绪过山车的层次构建也非常成功。
她开场用冷笑的语调说“你真是个混蛋”，随着杨简饰演的丈夫的辩解逐渐升级为尖叫，到跪地痛哭——这段表演严格遵循“压抑-爆发-悔恨”的三段式结构，但每个转折点都藏有铺垫，比如突然降低音量的瞬间，为后续咆哮蓄力。
7分钟一镜到底的技术挑战其实挺大的。
首先是体能分配。7分钟的高强度表演需要马拉松式的体力，这也就是柳亦妃，换一个体能没那么好的女演员，要想完成的这么完美，那还是很难的。
还要计算好呼吸节点，避免声嘶力竭导致后期音色断层。
这中间柳亦妃其实有一处失误，她撞到茶几使杯子翻倒，不过这个意外被她很好的化解。因为颤抖的手扶正杯子的动作恰好暴露了角色人物“愤怒下的脆弱”。