第89章 李荣号（2/2）

在那个平行的前世，他足足熬了八年，才终于等到机会发行自己的第一张专辑，一鸣惊人，成为新一代创作歌手的代表人物。

可那八年的心酸和沉淀，不是外人能轻易体会的。多少次深夜里，他写出满意的旋律，却只能交到别人手上。

多少次心头燃烧的舞台梦，只能压在心底。千里马常有，而伯乐不常有。李荣号的才华，注定不该一直埋没。

这一次，王轩的出现，直接改变了他的命运。王轩在听了李荣号的deo后，当场就决定要把他拉进自己的团队。不是单纯做个小助理，而是给予他真正能施展才华的位置。

李荣号不仅懂得写词作曲，更难得的是他对编曲与制作都有极高的天分。

他能根据不同歌手的嗓音条件，调整旋律走向。也能凭直觉抓住一首歌的氛围，安排配器与节奏。这样的全能型音乐人，放在任何年代，都是炙手可热的宝贝。

王轩并非不懂音乐，他自己写词作曲的能力早已得到业界认可，但他太清楚一个人的精力有限，既要导演、又要做唱片，还要盯演员，他根本不可能事无巨细。

于是，他把范小胖的声乐训练和录音前期工作，交给李荣号来指导。

第一次见面的时候，范小胖还有些不服气。毕竟，她好歹也是新生代的演员，正准备跨界当歌手，结果给她当老师的，居然是个比自己还年轻的男生，甚至看起来还有点青涩。

她心想：“这行真是人才都没了么？导演随便找个高中生就来教我唱歌？”

可当李荣号随手在钢琴上弹出一段旋律，又轻声哼唱了几句，范小胖的心态就转变了。

李荣号的旋律极具感染力，声音不华丽，却极具穿透力，像是能钻进人心里。更关键的是，他对歌曲的理解十分透彻。

短短几句话，就把她卡壳的部分指出了问题所在：“你这句气息没托住，后面转音会塌。还有，情绪得收着点，你是唱情歌，不是演宫斗剧。”

范小胖顿时乖乖认输，老老实实跟着他练习。

李荣号的指导方式很特别，他不会像传统声乐老师那样机械地强调技巧，而是用场景去引导她进入状态：“你想象一下，这句歌词就像你在深夜打电话，语气要轻，但要让对方听出你的情绪。”在这种氛围引导下，范小胖的演唱逐渐有了情感。

录音棚里的氛围也因此变得轻松而高效。李荣号每天带着吉他、键盘和一摞笔记，耐心地帮范小胖调整唱腔，有时还会即兴编个和声，或者改动几个小节的旋律，让整首歌更贴合她的声音条件。

渐渐地，范小胖开始对他刮目相看，从最初的轻视到后来频频追问：“李老师，这里我是不是还能唱得更细一点？”

王轩虽然没有天天待在录音棚，但每隔几天都会来听一遍进度。每次走进来，他都会先安静坐下，听完一整段录音，然后才开口点评。

更多时候，他只是微微点头，眼神中带着一丝满意。因为他清楚，李荣号现在虽然还很青涩，但也勉强能撑起这一摊子。

当然，等到正式录音的最后阶段，王轩还是会亲自上阵。他对整体把控的要求极高，无论是编曲层次、伴奏细节，还是歌声的情绪走向，他都要盯到位。

但在这之前，有李荣号这样的得力助手，足以让范小胖的表现大大提升。

有意思的是，在合作的过程中，李荣号并非只是单向付出。他也在这个过程中，第一次接触到真正的影视配乐与商业唱片的全流程制作。

就这样，一个偶然的机缘，让原本要在幕后默默熬八年的音乐少年，提前迎来了属于自己的舞台。而范小胖，也在他的指导下逐渐蜕变，从一个只会照本宣科的新人演员，慢慢摸到了成为歌手的门槛。