第991章 大电影小人物（2/2）

除了生活无法得到保障，好莱坞底层电影人的工作环境，也没想象中那般光鲜亮丽，其实还要比普通白领还要不如。

在信使平台上，好莱坞灯光师马克·威尔逊记录自己一天的工作，凌晨四点到达片场，在高架上调试设备三个小时。

他粗糙的手指布满老茧，那是十五年与电缆、灯具打交道留下的职业印记。

“我们必须在日出前完成布光，”他边调整柔光箱边解释，“当明星们化好妆到场时，一切必须完美就绪。”

马克的周薪是1200美元，扣除工会会费与加州高昂的生活成本后所剩无几。

与他合作过的奥斯卡获奖摄影师称赞他是“光线的诗人”，但这诗意需要以每天14小时的工作量来书写。

另外，在特效公司地下室，27岁的动画师麦奇·特兰斯正盯着屏幕调整恐龙皮肤的纹理细节。

他的工位上贴着便签：\"第47版修改意见，鳞片反光需减弱15%\"。

这个月她已经第三次错过心理医生的预约，“我们被称为‘数字苦力’”，他苦笑着展示手腕上的护具，“但《侏罗纪世界2》里每帧价值百万美元的镜头，确实经过我这样的五百双手。”

经过近半个世纪的抗争，目前好莱坞的薪酬体系，依旧呈现残酷的金字塔结构。

根据美国导演工会2017年度报告，一部预算2亿美元的电影中，0.3%的头部人才拿走43%的薪酬，而占总数89%的基层工作者仅分配17%预算。

道具师莎拉·门德斯在社交平台展示她的记账本，每月3800美元收入中，2800美元用于合租公寓与汽车贷款，剩下的要支付保险与工会年费。

“我经手过价值百万的古董道具，但我的医疗保险仍然有5000美元自付额。\"

这种经济压力催生了特殊的行业生态，在伯班克区的\"幕后工作者之家\"咖啡馆，墙上贴着密密麻麻的合租信息与兼职广告。

资深场记詹姆斯在这里组织了\"剧本医生\"互助小组。

“我们帮彼此修改剧本赚外快，但按工会规定不能署名。”这种灰色地带的生存智慧，成为许多人在梦想与现实间的缓冲带。

尽管如此，现实只会越来越残酷，如今流媒体革命正在重塑行业形态，虚拟制作技术的普及让传统布景师面临失业风险。

55岁的微缩模型师理查德·帕克森看着仓库里积灰的《银翼杀手2049》城市模型：“这些曾值50万美元的手工艺品，现在用UE5引擎两天就能建模。”

他的时薪在过去十年实际下降了22%。

与此同时，全球化分工让竞争愈发激烈，新西兰的维塔数码、印度的teilor外包基地，以更低成本承接大量后期制作。

这种“逐底竞争”导致该行业失业率连续五年高于全美平均水平。